15 paaseieren van Disney-films die je misschien hebt gemist
Walt Disney had altijd een passie om kinderen blij te maken met zijn animatiefiguren. Deze passie vertaalde zich in een bedrijf dat uitgroeide tot een van de grootste (zo niet de meest massieve) multinationale massamedia en entertainmentconglomeraten ter wereld. Hoewel het zich heeft vertakt in een veelheid aan genres en niches, is het nog steeds over het algemeen bezig met het onderhouden van kinderen met gezonde projecten. Het bedrijf is ook eigenaar van Disneyland en al zijn andere pretparken, die toepasselijk de slogan "De gelukkigste plek op aarde" dragen.
Gezien het gigantische universum van Disney, is het geen verrassing dat zijn animators graag hulde brengen aan enkele van hun vele personages en creaties in verschillende Disney-films. Het bedrijf staat bekend om het plaatsen van paaseieren in al zijn films, waarvan de bekendste de "verborgen Mickeys" zijn, met de beroemde oren van Mickey die verborgen zijn in delen van het kader. Hier zijn een paar andere Disney-paaseieren waar je misschien nog nooit van hebt geweten.
15 Het litteken van de Leeuwenkoning in Hercules
Iedereen kent de legende van Hercules, de zoon van Zeus en de grootste van de Griekse helden. Disney besloot zijn eigen draai te geven aan de Griekse legende toen ze een geanimeerde versie van zijn verhaal ontwikkelden en het in 1997 uitbrachten. De film volgt Hercules vanaf zijn geboorte tot zijn tienerjaren en uiteindelijk tot de tijd dat hij zijn hoogtepunt bereikt als een man en groot krijger. Tijdens zijn avonturen wordt hij verliefd op Megara of Meg voor de korte, een jonkvrouw die Hercules redt. Aan het einde van het nummer van de Zero to Hero wordt Hercules gezien met een pels op zijn hoofd. Uiteindelijk gooit hij het op de grond en onthult de vacht niemand anders dan Scar, de schurk in The Lion King. Zazu drong erop aan dat Scar op een dag een heel mooi tapijt zou maken, dus daar is dat!
14 Lady, Vagebond en Jock in 101 Dalmatiërs
Door de jaren heen heeft Disney het erg leuk gevonden om animatieseries en films gebaseerd op dieren te maken, wat geen verrassing is, want Walt Disney's eerste succesvolle personagecreatie was Mickey Mouse. Maar de studio heeft ook andere dieren leuk gevonden voor hun films, vooral die van de hondenvariant. De film Lady and the Tramp uit 1955 vertelt het verhaal van een vrouwelijke Amerikaanse cocker-spaniël genaamd Lady en haar romance met een mannelijke verdwaalde mutt genaamd Tramp. Zes jaar later bracht Disney nog een animatiefilm uit met honden, de avonturenfilm 101 Dalmatians uit 1961, die het verhaal vertelt van een nest Dalmatische puppy's dat door Cruella de Vil is gekidnapt om het tot bontjas te maken. Het is geen echte verrassing dat we een aantal van onze favorieten zagen in Lady and the Tramp onder de Dalmatiërs. In één scène wordt Jock van Lady and the Tramp getoond om de Dalmatische pups te helpen ontsnappen. Een andere scène toont Lady and Tramp in de blaffende scene van Twilight.
13 Van het bos in Beauty and the Beast tot Californië
Disney's Animatiefilm Beauty and the Beast uit 1991 is misschien wel de meest veelgeprezen film die het bedrijf produceerde tijdens de Disney Renaissance. Het was een speerpunt voor animatiefilms in prijsuitreikingen, omdat het de eerste animatiefilm in de geschiedenis was die werd genomineerd voor de Academy Award for Best Picture. Disney paste het later aan op het podium in een zeer succesvolle Broadway-run en maakte onlangs een live-actiefilm van de cartoon, met Emma Watson als Belle. De live-actiefilm trok nog meer mensenmassa's en winst binnen dan de originele geanimeerde versie. In de cartoon is er een scène waarin Maurice en zijn paard Felipe verdwaald zijn in het bos, wanneer ze een aantal verkeersborden tegenkomen. Twee van de verkeersborden zeggen Valencia en Anaheim. Deze twee steden hebben een bepaalde betekenis voor Disney, aangezien Disneyland in Anaheim is en veel Disney-kunstenaars studeren aan het California Institute of Technology in Valencia.
12 Maleficent's spinnewiel, Pinocchio en Disney-sprookjesboeken in Tangled
Disney's kijk op het eeuwenoude sprookje over Rapunzel, de jonkvrouw die door een heks in een toren werd opgesloten en wiens lange haar als een ladder werd gebruikt om vanaf de bodem in de toren te komen, was de animatiefilm Tangled uit 2010. Het bevatte de stemmen van Mandy Moore (als Rapunzel) en Zacahary Levi (als Flynn Rider) en is naar beneden gegaan als een van Disney's meest geliefde klassiekers. Er zijn een hoop paaseieren in de film. Het ronddraaiende wiel dat prinses Aurora in een diepe slaap brengt, is te zien in de toren van Rapunzel op de achtergrond. Ook zit Pinokkio in de dakspanten tijdens de scène "Ik heb een droom". En ten slotte zien we drie klassieke Disney-boeken in de scène waar Rapunzel en Flynn lezen: Sleeping Beauty, The Little Mermaid, and Beauty and the Beast.
11 Assepoester's royals, Mickey, Donald en Goofy in The Little Mermaid
The Little Mermaid is een van de vele films waarvan het verhaal door Disney is veranderd om het een symbolisch happy end te geven. Het is gebaseerd op het Deense sprookje met dezelfde naam van de beroemde kinderauteur Hans Christian Andersen en het einde in het originele verhaal is behoorlijk deprimerend. Natuurlijk, het einde van Disney had de zeemeermin-veranderde-mens Ariel nog lang en gelukkig leven met de menselijke Prins Eric. Wat de mening van mensen over de Disney-film ook was, het was nog steeds een van de meest succesvolle en markeerde het begin van de Disney-Renaissance. Er zijn veel cameo's in de film geweest. In de scène waar de dochters van koning Triton een concert zouden houden voor zijn onderwerpen, kun je Mickey Mouse, Donald Duck, Goofy en Kermit the Frog in het publiek zien! Ook toont de scène op het schip van Prins Eric de koning en de groothertog van Assepoester aan boord.
10 Mevrouw Potts en Chip in Tarzan
Het is moeilijk te zeggen hoeveel versies er van Tarzan zijn, gebaseerd op de roman Tarzan of the Apes van Edgar Rice Burroughs. Er zijn stripboek-, radio- en filmaanpassingen geweest met de beroemde "aapmens" en het is geen verrassing dat Disney ook zijn tenen in dat universum doopte. De film Tarzan uit 1999 was de laatste film uit het tijdperk van de Disneyrenaissance en bevatte de stemmen van Tony Goldwyn (Tarzan), Minnie Driver (Jane Porter) en Glenn Close (Kala), en met alle liedjes van de film geschreven door Phil Collins. In een scène in de jungle zien we twee zeer bekende voorwerpen op een met stof beklede tafel: mevrouw Potts en Chip from Beauty and the Beast, nog steeds in hun vervloekte vormen van een theepot en een theekop, worden gebruikt om thee te serveren!
9 Belle en Pumbaa in de Bult van de Notre Dame
De Klokkenluider van de Notre Dame is waarschijnlijk een van de donkerdere klassieke verhalen die Disney in animatie veranderde met de release van de film in 1996. De plot draait om Quasimodo, de misvormde klokkenluider van Notre Dame en zijn worstelingen als buitenstaander in de samenleving. Het ging over thema's als kindermoord, lust, volkerenmoord en zonde, hoewel in een mildere versie dan hoe deze worden weergegeven in de roman van Victor Hugo. Op ware Disney-wijze werden ook enkele paaseieren in deze film geplaatst. Pumbaa van The Lion King verschijnt als een waterspuwer in de scène waar Quasimodo aan de rand van de kathedraal hangt. In de scène waar Quasimodo 'Out There' zingt, zie je een luchtfoto van de straten van Parijs, waar Belle van Beauty and the Beast naar beneden loopt met haar neus begraven in een boek.
8 Tinkerbell in The Black Cauldron
Vóór de Disney Renaissance was er een reeks films die het bedrijf produceerde en die als kritiek werden beschouwd en als mislukte kaskrakers. Dit is waarschijnlijk te wijten aan het feit dat de cartoons uit de pre-Renaissance verhaallijnen bevatten die geen algemene kijkers aantrokken. Een van die films was de film The Black Cauldron uit 1985, die zo slecht werd ontvangen en door The Care Bears Movie aan de kassa werd geslagen. Maar op Disney-wijze had het zijn aandeel in paaseieren. De film speelt zich af in het mythische land van Prydain tijdens de Middeleeuwen en concentreert zich op de kwaadaardige gehoornde koning, die op zoek is naar een oude magische ketel die hem zal helpen de wereld te veroveren. In de scène waarin Taran, Princess Eilonwy en Fflewddur Fflam het ondergrondse koninkrijk van de feeën ontdekken, maakt Tinkerbell van Peter Pan een kleine cameo.
7 King Triton op Mardi Gras in The Princess and the Frog
We kennen allemaal het gebroeders Grimm-sprookje The Frog Prince. Disney's bewerking van het verhaal is de animatiefilm The Princess and the Frog uit 2009, uit de jaren 1920 New Orleans, Louisiana. De plot draait om een hardwerkende serveerster genaamd Tiana, die hoopt op een dag haar eigen restaurant te hebben. Ze kust een kikker die eens een prins was en zelf een kikker werd. De rest van het verhaal is haar zoektocht om terug te keren in een mens en uiteindelijk liefde te vinden met haar kikkerprins, Naveen. Gegeven dat de setting van de film New Orleans is, was het maar verwacht dat een deel van de film over Mardi Gras zou beschikken, waarvoor New Orleans beroemd is. Tijdens de parade verschijnt Koning Triton van The Little Mermaid als een float van Mardi Gras.
6 Een ansichtkaart van Up's Carl en Ellie in Toy Story 3
Disney staat erom bekend zijn succesvolle franchises te melken voor alles wat ze waard zijn. Dat is waarom ze het leuk vinden om remakes en sequels te maken van enkele van hun meer populaire films. Een voorbeeld is de Toy Story-franchise. Het uitgangspunt is gebaseerd op het concept dat onbekend is voor de mens, alle speelgoed is in het geheim levend, zoals te zien aan de avonturen van Sheriff Woody de cowboy, Buzz Lightyear de astronaut en hun andere medespeelgoed. De eerste film werd in 1995 uitgebracht en er zijn nog twee andere in de succesvolle nasleep ervan geweest. In Toy Story 3 toont een scène het bulletinboard van Andy op de achtergrond. Op het prikbord zie je een ansichtkaart van Carl en Ellie, het geliefde reislustige stel uit Up, nog een succesvolle film van Pixar. Kortom, een oudere Carl bindt duizenden ballonnen aan zijn huis zodat hij naar Zuid-Amerika kan vliegen om de belofte die hij gedaan heeft aan Ellie te vervullen voordat ze stierf.
5 Dumbo in The Great Mouse Detective
Disney's 26th geanimeerde speelfilm was de 1986 geanimeerde mysterie komische film The Great Mouse Detective. Het mag zich niet voegen in de rangen van Belle en het Beest of Sneeuwwitje in termen van Disney's populairste, maar het was desalniettemin entertainend en het toneel voor de Disney Renaissance periode, beginnend in de late jaren 1980. Met zijn hoofdpersonages als muizen en ratten in Victoriaans Londen, was het gebaseerd op de kinderboekenserie Basil of Baker Street van Eve Titus. Het is een eerbetoon aan Sherlock Holmes met een heroïsche muis genaamd Basilius, die Titus vernoemde naar acteur Basil Rathbone, die Sherlock Holmes in de film speelde. In termen van paaseieren, maakt onze favoriete vliegende olifant Dumbo een cameo als een bubbel speelgoed ergens tijdens de film, met bubbels die uit zijn slurf knallen.
4 Gasten bij de kroning van Elsa en Mike Wazowski / Mickey Mouse in Frozen
Het wordt beschouwd als de best scorende animatiefilm aller tijden en harkt wereldwijd meer dan $ 1 miljard op toen het werd uitgebracht. Gebaseerd op het sprookje The Snow Queen, ging de plot van Frozen door verschillende behandelingen voordat we het uiteindelijke product op het scherm zagen. Het draait om weeskinderen Elsa, die magie heeft en haar optimist jongere zus Anna en het idee dat ware liefde niet altijd gelijk staat aan romantische liefde. Bijna iedereen weet al dat Rapunzel en Flynn Rider als gasten bij de kroning van Elsa werden gezien, maar wist je dat ook Tiana en Naveen van The Princess and the Frog werden opgemerkt? Ook, in de scène met Oaken, de eigenaar van de Trading Post en Sauna van Wandering Oaken, zie je een klein figuurtje van Mike Wazowski van Monsters, Inc. op het bureau van Oaken. Ten slotte is er een kleine Mickey Mouse-pop die te zien is in het kasteel van de zusters.
3 Disney's PSA in Frozen over het eten van boogers
Het hoofdverhaal van Frozen kan zijn hoe je kunt accepteren wie je werkelijk bent (Elsa en haar magie) en ware liefde is niet alleen romantisch (Elsa en Anna delen ware liefde), maar er zijn ook verschillende nevenverkenningen in de film. Een daarvan was de liefdesdriehoek waar Anna zich in bevond. Aan het begin van de film is ze geslagen door Prins Hans van de Zuidelijke Eilanden, maar naarmate het verhaal vordert, zien we haar relatie ontstaan met Kristoff, de ijsman. Zoals vele beroemde liefdesverhalen, beginnen ze elkaar te haten en beledigingen en weerhaken te ruilen. Op een gegeven moment vertelt Kristoff aan Anna dat alle mannen hun eigen boogers opeten, zelfs prinsen zoals Hans. Aan het einde van de film plaatste Disney een openbare dienstaankondiging (PSA) in de aftiteling. Wat Kristoff zei over boogers was niet noodzakelijk een weerspiegeling van de opvattingen of meningen van The Walt Disney Company.
2 De marskramer en de geest in Aladdin zouden er één zijn.
Aladdin was een van de films die werd ontwikkeld en uitgebracht tijdens Disney's Renaissance, de periode waarin een reeks kritisch en commercieel succesvolle films werd gemaakt door de animatiegigant. Gebaseerd op het Arabische volksverhaal Aladdin en de magische lamp uit Duizend en Een Nacht, maakte de versie van Disney de film luchtiger voor zijn jonge kijkers. Het bevat pakkende nummers zoals "Friend Like Me", "Prince Ali" en de bekroonde "A Whole New World". Het beroemdste castlid van de film was de late grote Robin Williams, die de geliefde geest uitte en twee zong. liedjes op de soundtrack ook. Maar niet veel mensen weten dat Williams ook de marskramer aan het begin van de film uitte. De reden hiervoor was omdat die venter verondersteld werd later onthuld te worden als de geest zelf. Plannen veranderden, maar producenten behielden de stem van Williams voor de marskramer.
1 Levensechte beroemdheden waren de inspiratie voor enkele favoriete personages.
Het is niet zo vergezocht om te geloven dat Disney veel van de personages uit de animatiefilms heeft gebaseerd op mensen uit de echte wereld. Per slot van rekening is elk creatief idee afkomstig van een muze. Soms is de inspiratie voor een personage een gewoon persoon op straat of misschien een geliefde van een van de schrijvers of producenten van het project. Andere tijden, karakters zijn gebaseerd op echte beroemdheden. Velen weten bijvoorbeeld misschien niet dat Ariel van The Little Mermaid was gebaseerd op actrice Alyssa Milano, duidelijk niet voor haar rode haar, maar meer voor haar maniertjes, gezichtsuitdrukkingen en spreekstem. En wist je dat Aladdin gebaseerd was op Tom Cruise? Ze delen dezelfde glimlach. Ursula the Sea Witch van The Little Mermaid, aan de andere kant, werd geïnspireerd door de populaire jaren zeventig drakenzangeres Divine. BONUS: de gieren in The Jungle Book zijn gebaseerd op The Beatles.
bronnen: viralnova.com, disney.com, buzzfeed.com
