17 onvergetelijke momenten voor meisjes waar je waarschijnlijk over bent vergeten
meisjes is de serie die onze generatie bepaalt. Of tenminste, het is een serie, van een generatie. De enorm controversiële serie van de bedrieglijk eenvoudige titel heeft ons in de ban gehad sinds de piloot. Waarom? Omdat het alle icky dingen over ons leven leek op te vangen en terug te reflecteren naar ons. Van rechtmatig millennialisme tot geestesziekte tot tastbare fysieke intimiteit, de show koos de onzekerheden van onze tijd uit (zelfs niet die specifiek voor twintigers meisjes). Het is terecht bekritiseerd voor het uitbeelden van een heel specifiek deel van het hedendaagse leven. de personages van de show zijn bijna universeel wit en voor het grootste deel buitengewoon gelukkig financieel, ondanks de verkenning door de show van een minder dan glamore levensstijl. De personages zijn allemaal tergend zelf-geobsedeerd, wat soms moeilijk is om te nemen, maar ze weerspiegelen ook fascinerend de door de selfie geobsedeerde digitale cultuur die bijna net zo gevangen zit als hij ons heeft bevrijd. Dit is een show die niet alle perspectieven op het moderne leven weerspiegelt, maar wel een fascinerende taak om het te vertellen zoals het is als het gaat om de levenservaringen die het omvat. En zelfs als je merkt dat de personages in de serie onrelatabel zijn, heeft het zeker de game overgeheveld om ons mensen te laten zien die echt met hun leven worstelen. En er is iets zo geruststellend, verslavend en bevestigend dat we elke aflevering nodig hadden meisjes. Terwijl het FINALE SEIZOEN in de weegschaal hangt, en we bijna zijn ongemakkelijke hilariteit voelen die zich een weg baant door de atmosfeer naar onze schermen, is hier een korte samenvatting van de vijftien beste momenten in meisjes geschiedenis die u waarschijnlijk bent vergeten.
17 "We kunnen Bankrolling Your 'Groovy' Lifestyle niet bijhouden."
Dit was het moment in de meisjes piloot die de hele reeks heeft opgezet. En we vonden het geweldig omdat het het wonderbaarlijke financiële en familiale scenario van bijna een hele generatie bevoorrechte kinderen aan het licht bracht. Hier beginnen betekende dat we wisten dat we met deze serie nieuwe wegen inslaan en nieuwe wegen inslaan. Het zou zanderig worden. Het zou somber worden. En het zou zo hilarisch dicht bij ons echte leven komen dat het dwangmatig en toch ook weerzinwekkend werd. Deze scène was van cruciaal belang omdat het Hanna's karakter als overdreven gerecht werd aangemerkt, maar omdat we haar ontmoetten in een moment van zwakte en verlies, een waar we ons volledig mee konden identificeren. In navolging van de stem van een generatie meisjes die geschoold was om te geloven dat ze alles konden hebben, maar volwassen werden in het midden van de financiële crisis, werden we aan het begin van haar volwassenheid aan Hanna voorgesteld en werden we VASTGELOPEN. Het was de fantastisch semi-functionele gezinsdynamiek in de scène (Hannah's brutaliteit, de vijandigheid van haar moeder, de vruchteloze pogingen van haar vader om de situatie te verspreiden), die de serie heeft doen ontstaan die beloofde het leven te vertellen zoals het is.
16 "Deze fruitige kleine stem?"
We hielden van de scène waarin Hannah's ex-vriend Elia uit de kast naar haar kwam. We moeten getuige zijn van een beroemd ongemakkelijk en moeilijk moment in het leven van homoseksuelen, evenals de onzekere en onbeholpen reactie van hetero persoon daarop. Dit was geniaal om zoveel redenen. Naast het demonstreren van de hilarische relatie tussen homo en hetero's, zette het een super vermakelijke dynamiek op tussen Hannah en Elia die we graag speelden. Het onderzocht de diepste onzekerheden van meisjes over het niet genoeg girly genoeg vinden door je man, evenals de druk die niet-heteroseksuelen nog steeds ondervinden om zich aan te passen. Ondanks hun persoonlijke beperkingen slagen de twee erin om hun onzekerheden in deze briljante clash van titanische ego's te verwerken en het echt goed met elkaar te vinden. Dit was een ander moment dat het hedendaagse leven definieerde, waarin genderrollen en stereotypen ter discussie staan. We hielden ervan deze twee samen te zien groeien door hun onzekerheden te verwerken.
15 Dansen op mezelf
De tijd dat Hannah zich super depressief voelde omdat de hele Elia homo-ding was, leidde tot een van de meest schattige momenten in meisjes geschiedenis. En het ging om een van de meest iconische nummers in de popgeschiedenis: Robyn's "Dancing on My Own". Een lange break-up-hymne, die heartbreak in iets bouncy en pop in iets downbeat, dit nummer was een briljante keuze van de makers van de show. "Dancing on My Own" leek het perfecte volkslied voor de serie, dat leek iets te zeggen over de hoop en levendigheid van je eigen persoon te zijn, zelfs als je je voelt als de buitenbeentje / uitgestotene. En wanneer Marnie thuiskomt om te ontdekken dat Hannah er op rockt, delen ze een korte sprankje pop-gedreven hoop. We moeten toegeven dat het een warm en donzig gevoel krijgt als Hannah niet alleen hoeft te dansen, en het hele ding aan Marnie biecht voordat ze het samen lachen in het midden van een goede oude slaapkamerdans.
14 "Hoe voelt het tot nu toe een man met [Lady Parts]?"
Als je dacht dat het vorige moment cataclysmisch was, heb je nog niets gezien. Omdat het in aflevering 4 was, zagen we Hannah (nogmaals) hysterisch scheuren door sociale conventies en mensen tot hun absolute grenzen duwen. Wat super leuk was om te zien. In een licht zelfreflecterend moment veroorzaakt het karakter van Lena Dunham enorme verstoringen in haar sociale kring door haar schrijven. In een nog groter kwaad dan normaal, verliest ze de vriendschap van Marnie EN breekt tegelijkertijd de langdurige relatie van Marnie af, door supergeheimwaardige, waardige geheimen te schrijven in haar dagboek, dat (natuurlijk) Marnie's vriendje leest. De scène voor deze emotionele confrontatie? Het optreden van Marnie's vriend waarbij hij de lijnen van Hannah's dagboektoernooi voor gitaarbegeleiding zingt, voordat hij stormachtig in een schokkend impactvol mic-drop moment stormt. Marnie sprenkelt haar drankje over de hulpeloze Hannah en snijdt. Verschrikkelijk als deze hele reeks gebeurtenissen was het ook voor een scalpel voor de betrokken relaties, het blootstellen van enkele huiswaarheden die sudderden onder de oppervlakte, zij het dan tergend..
13 "Mindy geniet van het dragen van scrunchies. Niemand heeft dat aangepakt."
Zonder twijfel het meest sympathieke sociopathische personage in de meisjes serie is Jessa. Van alle personages in de serie is ze waarschijnlijk de moeilijkste om vrienden mee te zijn. Ze is zelfzuchtig, alleen betrouwbaar omdat ze onbetrouwbaar is en beschadigd door haar problemen met haar ouders en verslavingen aan illegale stoffen. Toch zijn alle personages op de show verslaafd aan haar. Omdat er iets heerlijk bevrijdend is aan haar (bijna) totale narcisme. Dus we hielden van het moment dat Jessa in een 'ondersteunende' groepstherapiecirkel zette, en het vuurwerk dat volgde. Jessa's immense overschatting was precies het soort openhartige hot-mess-ramp-gebied-echtheid die ons dwong om te blijven afstemmen in alle meisjes'vier series tot nu toe. De scène toonde Jessa's briljant charismatische persoonlijkheid en haar onconventionele merk van leiderschap. Een volledig beschadigde en bizarre, maar meeslepende, krachtige en zelfs sterke mens, Jessa's karakter in de groepstherapie-scène leek een losklep voor alle opgekropte druk die werd gecreëerd door post-digitaal perfectionisme.
12 Shoshanna in Japan
https://youtu.be/uStAEzIu6RoToen Shoshanna in Japan aan de slag ging, week de serie af van de in het bijzonder op New York gebaseerde plotlijn om een enorm verschillende verhaallijn en een enorm verschillende kant van Shoshanna te verkennen. Lange tijd leek het erop dat Shoshanna de muurbloem was van de groep meisjes. Maar net toen hun op NY gebaseerde narcisme een beetje verstikkend werd, kreeg Shoshanna een nieuwe baan in Japan en nam hij de serie mee op een wilde trip naar de culturele wonderen van Tokio. Een van onze favoriete momenten in dit vertrek, naast de algemene awesomeness van Shosh's ontsnapping naar het nieuwe gebied, zowel persoonlijk als geografisch, was het kattencafé. Zonder twijfel leek dit fenomeen, dat uitgegroeid is tot een wereldwijd ding, in overeenstemming met een cultuur waarin Hello Kitty een belangrijk icoon is. We zijn niet alleen gefascineerd door Japan, maar de metropool van het land was de perfecte spiegel voor het leven van de meisjes in de meer bekende betonnen jungle van New York..
11 "Vertel dit alsjeblieft niemand, maar ik wil gelukkig zijn."
In de aflevering "One Man's Trash" van seizoen 2, houdt Hannah van een dag van intimiteit met een oudere, gescheiden arts, gespeeld door Patrick Wilson, in zijn prachtige appartement. Ze speelt op het motto 'vodden naar rijkdom' en heeft een complete emotionele inzinking en bekent alles over haar leven aan haar nieuwe geliefde. Ze opent zich klimatologisch over haar pijn, haar ouders, haar jeugd en haar egoïsme. En hoewel we het erover eens moeten zijn dat Hannah van een beetje een drama houdt, is haar bekentenis kwetsbaar en echt. Vreemd genoeg (en boeiend genoeg), het zijn de momenten van de zwakte van de personages die ons geliefd lijken. Hanna's vele trainwrakmomenten zijn degenen die haar tot leven wekken, en de tijden die ons een zucht van opluchting deden ademen over onze eigen ondraaglijke geheimen. In het meest aangrijpende moment van de / Hannah's aflevering, onthult ze zichzelf als iemand die wanhopig wil worden bemind, en toch voelt dat ze het niet verdient. Nu, wie is er niet geweest?
10 "You Are The Wound."
In de sterk geladen ontknoping van seizoen 1 komt alle spanning die onder de oppervlakte van de relatie van Hannah en Marnie was geweest naar de oppervlakte. Iedereen die ooit heeft samengewoond met een vriend (de meerderheid van de jongeren) zal alles weten over de subtiele spanningen die zich in korte tijd kunnen voordoen tussen onvolwassen maar gepassioneerde mensen. De eerste grote krachtmeting van de show, het is een doozy. Alle ijdelheid van Marnie en status-zoeken komen tegemoet aan Hannah's zelf-absorptie en obsessiviteit, en het is fascinerend om elkaars fouten genadeloos te bekijken. Dit was een gevecht om alle gevechten te beëindigen en het eindigde het seizoen door veel kritiek te uiten op de kritieken die de makers van de show, het meest opvallende Lena Dunham, kregen via sociale media. Hoewel de internettrollen die reageerden op Dunham's karakter en gecompenseerde persoonlijkheid feitelijk WAY wraakzuchtiger waren dan Marnie ooit in de serie, en ze is behoorlijk wraakzuchtig. Hoewel sommige klachten over de serie (ongetwijfeld) geldig waren, was dit moment een raar voorbeeld van kunst die (over) het leven weerspiegelt.
9 "Wat zijn we, in een F ****** Jane Austen roman?"
Spreken van explosieve gevechten, degene begonnen door Shoshanna in seizoen 3, aflevering 7 is niets minder dan nucleair. De ironisch getitelde aflevering 'Beach House' was alles behalve een dag op het strand, want Shoshanna geeft de meisjes een stukje van haar geest. Dit was een louter moment, waarvan de weerstand van het gebouw tegen het narcisme van de meisjes en richtingloos leven hard nodig was om te worden gezuiverd. De excentrieke Shoshanna, de meest beschutte van de vier vrienden, was het best geplaatst om dat te doen. Hoewel het zou kunnen worden betwist dat Shosh boos is op de avonturen van anderen, is zij verreweg het meest bij elkaar. Ze heeft een levensplan en een aantal duidelijk omschreven doelen, wat veel meer is dan kan worden gezegd voor de anderen, die bijna een persoon zijn, zich wentelend in een vorm van zelfmedelijden of een ander. Shosh laat rip als elke meisjes kijker had al minstens een seizoen willen sterven. We vonden het fantastisch.
8 Marnie's YouTube-video
De YouTube-video van Marnie in seizoen 3 was ALLES. Wellicht zelfs het hoogtepunt van de hele serie, riep het massaal narcistische, betweterige hedendaagse cultuur en de zwakke kwetsbaarheid die het tegenspreekt. Vreemd genoeg doet het denken aan de zielige muziekvideo van David Brent in de Britse serie Het kantoor, Marnie's poser muziekvid en de hilarische fall-out in de nasleep van de bloedsomloop was iets waar elk meisje in het digitale tijdperk zich mee kan identificeren. Of het nu jouw vriend is om foto's van jou op Facebook te plaatsen die je liever niet ziet, om ons feeds van sociale media obsessief te perfectioneren, we kennen allemaal de schaamte van een teveel selfies en obsessief stiekem onze exs op sociale media. Het voelde als deze video genaamd stier over het neuroticisme van dit ongemakkelijke overgangsperiode digitale tijdperk. Het was bevrijdend om te zien hoe de tienermentaliteit werd aangemoedigd door sociale media die op onze schermen werden uitgedreven.
7 Cake Butt
meisjes zouden geen meisjes zijn zonder de meest ongemakkelijke intieme scènes ooit bedacht, laat staan uitgezonden. Een van deze clincher was Marnie (gespeeld door Allison Williams), de meest primitieve en zelfverzekerde van de meisjes, die zich bezighield met schokkende capriolen. In een hilarische beschrijving van de opnames van de scène, zei Allison dat ze tijdens het filmen bedachtzaam haar bedekt met crème, zodat het naar "cake" ruikt, waardoor de scène minder ongemakkelijk werd voor haar co-ster. Ze beschreef ook het paar absurde geïmproviseerde slipjes dat ze moest dragen als een "technische prestatie", waarbij "Spanx betrokken was, dat we de menstruele pads en twee van die rare strings wegknipten en vastklampten". Wowee. Maar alles wat we kunnen zeggen is dat we blij zijn met de meisjes cast was een spel voor het maken van dit soort realistische scènes, omdat ze ongemakkelijk waren zoals ze moeten zijn om te filmen, ze onthouden ons volledig van de ongemakkelijke ervaring van onze eigen ervaringen, zoals bizarre, tv-gebaseerde therapie.
6 Naar de slaapkamer op alle fours kruipen
Misschien wel het meest controversiële moment in alle controversiële momenten die de hele tijd bestonden meisjes serie tot nu toe, gebeurde in seizoen 2 aflevering 9. Natalia wordt verteld door Hannah's ex, de altijd eigenzinnige en verdeeldheidwekkende Adam, om op handen en voeten naar de slaapkamer te kruipen. Na enkele serieus bizarre en schokkende intieme scènes, zegt Natalia (die wordt gespeeld door Shiri Appleby): "Ik vond dat echt niet leuk", waardoor een vloedgolf van commentaar van kijkers van de serie over deze twijfelachtige consensuele capriolen ontstond. Opnieuw drukte de serie hard op een bijzonder pijnlijke plek in het hedendaagse bewustzijn, wat het debat over de schokkende statistieken en attitudes ten aanzien van consensuele intimiteit in onze 'moderne', westerse cultuur nog meer deed opwaaien. Dit was een show-stop omdat het een van de meest complexe mannelijke personages uit de serie betrof. Voor al zijn extreme gekheid, wordt Adam getoond in een licht dat hem toestaat enigszins sympathiek te blijven. Ondertussen werd ook de kwestie van gezonde intimiteit en vrouwelijk plezier aan de orde gesteld in een aflevering die we graag hadden besproken met onze BFF's.
5 Hannah's Q-Tip-ongeval
Geestelijke gezondheid, wordt ons verteld, daalt in het westen. Van oudsher een taboe-onderwerp, dat je een enkeltje zou kunnen bezorgen naar de dichtstbijzijnde gekkennisbak, worstelt de hedendaagse maatschappij met een schijnbare toename van geestesziekten, van depressie tot persoonlijkheidsstoornissen. Lena Dunham is publiek over haar eigen strijd met obsessief-compulsieve stoornis, en seizoen 2 moment gaf aanleiding tot de verschijning op het scherm. Hannah leed aan OCS toen ze jonger was, maar de stress van haar succes in seizoen 2 zorgt ervoor dat ze een terugval krijgt. Ver weg van de normale lachvoorraad die van de stoornis is gemaakt, zien we Hannah pijnlijk een Q-punt in haar oor rammen als ze manisch telt, met als hoogtepunt een even pijnlijke reis naar het ziekenhuis. Hoewel er absoluut een komische kant is aan het incident, heeft deze weergave de vaak simplistische en onwetende mythen over de beroemde toestand teniet gedaan. We konden een moment in de wereld van iemand die worstelt met de ziekte zien, alleen om te beseffen dat het meer relatable is dan we misschien gedacht hebben.
4 That Time Jessa Got Married ...
via giphy.com
We wisten allemaal hoe Jessa's huwelijk zou eindigen. Maar dat maakte het niet minder prachtig. In een tijd waarin de traditionele staat van het heilige huwelijk wordt bedreigd door een cultuur die egocentrisme bevoordeelt en toch worstelt met de economische neergang, kan de achtbaan van emoties die Jessa's kortstondige huwelijk ons heeft aangedaan niet meer tegenovergesteld zijn geweest. Bovendien hielden we van het kijken naar de Ierse acteur en komiek Chris O'Dowd in een cameostuk dat hem naar een gebied bracht dat hij nog nooit had aangeraakt in de Britse tv-serie The IT Crowd. Vreemd genoeg hebben de twee na Jessa, Marnie en Thomas-John (het personage van O'Dowd) een mislukte menage-a-trois. Een haarbereide oplossing voor hun relatie en de seizoensfinale, we waren niet zo enthousiast geworden over een tv-huwelijk sinds de dagen van vrienden, of (misschien) Schmidt en Cece in Nieuw meisje. Vooral als de instelling van het huwelijk de uitzondering op de regel dreigt te worden, houden we van een goed huwelijk.
3 Wanneer Hannah en Elijah Go Wild zijn
via perezhilton.com
Een van onze favoriete momenten aller tijden meisjes (tot nu toe) was toen Hanna en Elia stormenderhand een universiteitsfeest hielden. Met de typisch elektrische chemie op het scherm die ze samen delen, konden we geen genoeg krijgen van deze blow-out sessie waarin de twee helemaal uit het veld gaan en de beste avond uit hebben. Iedereen wil feesten met Elia, die zoveel plezier brengt aan Hannah's leven en het onze in deze aflevering. Om Hannah te helpen met haar schrijfopdracht, creëren deze twee geweldige herinneringen, waaronder helaas het proberen van een aantal illegale stoffen. Dit zorgt ervoor dat ze ongelooflijk serieus met elkaar worden en Elia bekent dat ze een beetje nookie met Marnie heeft gehad, wat later leidt tot Hannah die hem uit het appartement schopt. Maar dit is niet voordat de twee vrienden de tijd van hun leven hebben op een universiteitsfeest, en het gooien van een aantal vrij wilde vormen die ons willen opstaan op de dansvloer.
2 Deze dansroutine
via giphy.com
Maar de beste dansroutine aller tijden was zonder meer de zorgvuldig gechoreografeerde manoeuvres die ons in de aflevering "Beach House" wisten, voordat (zoals we weten) de hel losbarst. Met een echo van de beroemde Buffy-aflevering die volledig als een musical werd uitgevoerd, was de dans in het "Beach House" slechts een van de beste dingen die ooit op de dag van vandaag gebeurde meisjes. Want ondanks al hun eigenaardige eigenaardigheden, verhitte schema's en onstuimige relaties, slaagde de cast erin om deze briljante dansroutine uit te voeren met de gratie, coördinatie en synchronisatie van een groep pool-based ballerina's. Wacky als de gecoördineerde dans tussen de personages was een beweging die in de serie 'Writers' Room was gekookt, het was ook magie. Wie heeft niet de verenigende en stressverminderende krachten van een huisdans ervaren? OK, dus de onze is misschien niet zo gesynchroniseerd, maar we hebben het volledig gedeeld in de betoverende tv-geschiedenis die de 'Beach House'-dansroutine was.
1 The Time The Girls bestaat uit een impromptu-dans
via giphy.com
We moesten onze samenvatting van de meest onvergetelijke afsluiten meisjes momenten met de clincher voor de hele serie, dat is, op de een of andere manier, onder de waanzin, zaniness en duisternis van de meisjes serie, er is nog steeds een integriteit voor de groep die dat alles draaglijk en dwangmatig te bekijken maakt. Voor al zijn pijn, onhandigheid en de zelf-obsessie van zijn personages, meisjes is allesbehalve vod. De personages zijn complex, de situaties waarmee ze worden geconfronteerd lijken echt, en hun lijden en mislukkingen geven ons hoop voor de toekomst. Na al het drama voelen we ons alsof de vriendschappen die de meisjes delen op de een of andere manier (hoe vaag ook) zijn gebaseerd op compassie. Dat is waarom het ultieme gedenkwaardige moment in de meisjes serie (tot nu toe) is het moment dat ze make-up met (nog een andere) dans, deze keer impromptu, na (nog een blow-out gevecht). We willen bij deze personages blijven, van wie we de fouten die we graag zien uitspelen. En we zitten aan de rand van onze stoelen te wachten tot het laatste seizoen valt ...
