15 filmmomenten waarvan u niet wist dat ze waren ingesloten
Soms zijn de beste filmmomenten het resultaat van getalenteerde acteurs die perfecte scripts reciteren precies zoals ze zijn geschreven. Andere tijden, filmmagie gebeurt wanneer de sterren hun lijn worden losgelaten en de vrijheid wordt gegeven om hun eigen smaak aan de scène toe te voegen! De volgende filmscènes zijn vrij iconisch, en we wedden dat je geen idee had dat ze eigenlijk niet eens in het script stonden om mee te beginnen! Sommigen van hen eindigden omdat de acteurs hun lijnen eigenlijk waren vergeten en ze ter plekke met iets beters moesten komen. Anderen vonden plaats omdat de sterren te diep geworteld waren in de personages die ze speelden om slechts een script te volgen! Hoewel sommige van de improvisaties slechts lijnen zijn (beroemde lijnen, let wel), nemen sommige ad-libs de hele scène op, en in zeldzame gevallen de hele film. Hier zijn 15 momenten waarvan je je totaal niet realiseerde dat ze niet echt scripted waren om mee te beginnen.
15 Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest
De tweede Pirates of the Caribbean-film werd uitgebracht in 2006 en de franchise had behoorlijk wat aanhang opgebouwd sinds het publiek de Captain Jack Sparrow van Johnny Depp in de eerste film leerde kennen. Er zijn een aantal best coole personages in deze films, maar we weten allemaal dat Captain Jack de menigte trekt en de magie maakt! Een van de leukere scènes in de tweede film, waarin Captain Jack zijn klauwen op het hart van Davy Jones weet te krijgen (vervat in een pot met vuil), was volledig geïmproviseerd! Depp had toestemming gekregen van regisseur Gore Verbinski om zijn eigen ding te doen voor het filmen, hoewel de rest van de cast geen idee had wat er zou gaan gebeuren. In de scène beschimpt Sparrow Davy Jones door rond te dansen en te zingen over de pot met vuil die hij heeft (het hart van de man huisvesten). Je kunt zien dat de cast oprecht verrast was om Depp te zien steigeren!
14 Mevrouw Doubtfire
Realistisch gezien speelde deze film Robin Williams, dus verwachtte iemand dat het volledig vrij was van improvisatie? Het is veilig om te zeggen dat veel Robin's werk ter plekke werd verzonnen met zijn briljante geest, maar er is één scène in Mevrouw Doubtfire met name dat werd bevestigd als een grote ad-lib! Op de eerste avond doet Daniel Hillard zich voor als Mrs Doubtfire om dichter bij zijn kinderen te zijn, hij probeert het diner niet te koken. Hij is duidelijk nog nooit gekookt en komt in principe op de grond met kokend water te laten vallen, zijn bodysuit in brand te steken en een hele bak basilicum te verspillen. Blijkbaar was dat echter niet scripted! De scène is gevuld met hilarische eigenaardigheden, waaronder Hillard die zijn eten verbrandt, praat met zijn Hollandaise saus, schreeuwt naar de top van zijn longen en het vuur blust met kookgerei en paneeldeksels.
13 stiefbroers
Alles wat Will Ferrell en John C. Reilly in de hoofdrol had, was vast en zeker grappig! halfbroers is een van de meer hilarische films van onze generatie en gezien het feit dat het twee komische genieën bevat, is het niet meer dan logisch dat sommige scènes geïmproviseerd zijn. Een van de geïmproviseerde scènes is een van de grappigste in de film: de scène waarin Dale en Brennan midden in de nacht slaapwandelen. Ze wonen nog steeds met hun ouders in de veertig en hebben beide problemen met de slaap, en veroorzaken een enorme ruckus in de keuken terwijl ze aan het slaapwandelen zijn. Ze doen alles, van verschuivende bankkussens in de oven tot verbrijzelend glaswerk en porselein, eten over de vloer morsen en de portemonnee van Brennan in de vriezer stoppen. Er zijn zelfs een paar tranen als de moeder van Brennan de rotzooi ontdekt. Het is moeilijk te zeggen welke van de twee stiefbroers grappiger is en ze hebben zo'n geweldige chemie!
12 bruidsmeisjes
Een paar scènes in de komische kaskraker bruidsmeisjes waren geïmproviseerd en het is niet verwonderlijk als je bedenkt wie er bij deze film betrokken was. Dit was de pauze die supersterren zoals Melissa McCarthy en Kristen Wiig hun internationale platformen gaf! McCarthy's personage Megan was grotendeels geïmproviseerd en hoewel niet elke regel ad-libbed was, zorgde McCarthy ervoor dat hij het personage haar eigen maakte. Een van de leukere scènes die ze improviseerde is wanneer de dames op weg zijn naar Vegas en Megan naast een Air Marshall zit. Ze vermoedt in feite dat hij een Air Marshal is zodra ze hem ontmoet, en biedt hem niet alleen hulp om zijn werk te doen, maar flirt ook agressief met hem. Ben Falcone, die Air Marshal John speelt (en toevallig ook de echte man van McCarthy is!), Zei dat hij zijn lach nauwelijks kon bevatten terwijl ze tijdens het filmen de ene belachelijke regel na de andere uitspuwde.
11 De stilte van de lammeren
Wordt iedereen nog steeds achtervolgd door het sissende geluid dat Hannibal Lecter maakt De stilte van de lammeren? We weten dat we zijn! Het blijkt dat die dierlijke ruis eigenlijk een laatste-minuut-idee was van Anthony Hopkins, die Lecter speelde. In de scène geeft Lecter een zeer beroemde toespraak over het genieten van menselijke lever met tuinbonen en Chianti, en volgt het op met dat gedenkwaardige en ongelooflijk storende geluid. De hele scène werd uiteindelijk zo iconisch dat zelfs degenen die de film niet hebben gezien het kunnen imiteren, en het is gespoofed in verschillende parodieën en andere films. Het verhaal gaat dat Hopkins tijdens een repetitie met het geluid kwam en regisseur Jonathan Demme vond het zo leuk dat hij het hield. Ook al heeft het ons nachtmerries gegeven, dat was waarschijnlijk een slim idee! Niet alleen iemand zou het hebben afgemaakt, maar Hopkins heeft het nagelopen - wat hem waarschijnlijk heeft geholpen de Academy Award in dat jaar te verdienen.
10 Dumb & Dumber
Als je een Farrelly Brothers-script hebt en sterren als Jim Carrey en Jeff Daniels, weet je dat je een paar lol hebt! Terwijl we het zeker weten Domme en dommer zou nog steeds hilarisch zijn geweest zonder ad-libbing, het is nu gezegend met side-splitsende improvisaties die alleen afkomstig kunnen zijn van echte komische iconen. Een van de geïmproviseerde scènes vindt plaats op de weg naar Aspen, waar Lloyd Christmas en Harry Dunne zojuist een lifter hebben opgepakt, die ze in het geheim probeert te vermoorden. Je krijgt echter medelijden met de huurmoordenaar, omdat hij tussen Lloyd en Harry terechtkomt als ze ruzie maken. Uiteindelijk verliest hij zijn humeur en schreeuwt naar hen, maar Lloyd reageert alleen met de vraag: "Hé, wil je het meest vervelende geluid van de wereld horen?" Voordat hij in zijn oor schreeuwde. De scène waarin Lloyd opgewonden is over het feit dat ze ' "landde op de maan" werd ook geïmproviseerd door Carrey!
9 Zoolander
Derek Zoolander is een icoon voor millennials en waarschijnlijk het enige mannelijke model dat we eigenlijk kunnen noemen! Voor degenen die het niet hebben gezien (als je al bestaat), Zoolander, gespeeld door Ben Stiller, is een mannelijk model dat niet slim is en bezig is met het onthullen van een geheim plot om hem te hersenspoelen om hem in een hitman. Terwijl Zoolander het heeft over mannelijke modellen met het voormalige handmodel JP, Prewitt, gespeeld door David Duchovny, vraagt hij: "Waarom mannelijke modellen?" Prewitt legt zijn antwoord uitvoerig uit, waarna Zoolander herhaalt: "Waarom mannelijke modellen?" Dit past helemaal in met het dikke karakter van Zoolander, maar Stiller mocht eigenlijk niet opnieuw vragen. Hij vergat zijn zin! Dus dit is een voorbeeld van iemand die het verprutst en de dingen zelfs nog beter maakt! Deze scène ondersteunt gewoon het concept van mannelijke modellen die mooi en dom zijn, wat een groot deel van het verhaal is.
8 The Shining
Veel improvisaties klappen op natuurlijke wijze in komedies, maar een paar klassieke horrorscènes zijn ook het resultaat geweest van geestige acteurs die hun personages goed genoeg kennen om ze op camera los te laten. De glans is een horrorfilm die is aangepast van de Stephen King-roman, en volgt het verhaal van schrijver Jack Torrance die zijn verstand verliest en vervolgens zijn familie probeert te vermoorden. Torrance, gespeeld door Jack Nicholson, heeft een aantal legendarische regels in de film, maar de meest gedenkwaardige is misschien wel wanneer hij snauwt, "Heeeeere's Johnny!" Na door de deur te hebben geslagen. Deze regel stond aanvankelijk niet in het script, maar was eigenlijk Nicholson's kijk op een populaire slogan De Johnny Carson Show, die destijds zeer bekend was. De regel was een beetje humoristisch, maar gezien de context, voegde het ook toe aan de griezeligheid van de film. Het is waarschijnlijk ook een van de meest geciteerde regels ooit!
7 Titanic
Als je iemand vraagt om je een rij te geven van Titanic, negen van de tien keer zullen ze tegen je schreeuwen: "Ik ben de koning van de wereld!" Dit zegt Jack Dawson (gespeeld door Leonardo DiCaprio) terwijl hij op de boeg van het schip staat en de oceaanwind door zijn haar. Interessant genoeg was dit niet echt in het script, maar was het allemaal het doen van DiCaprio zelf! Gezien het feit dat de scène een van de meest opvallende in de film werd (en laten we eerlijk zijn, de hele film was eigenlijk een reeks opmerkelijke scènes), DiCaprio moet behoorlijk trots op zichzelf zijn! Een andere scène in de geïmproviseerde film is wanneer Dawson Rose (gespeeld door Kate Winslet) leert spugen. Ook, in de beruchte naakte tekeningscène, vraagt hij haar om op het bed te poseren voordat hij het op de bank corrigeert. Dit was een echte fout gemaakt door DiCaprio!
6 De duivel draagt Prada
Meryl Streep wordt algemeen beschouwd als een van de meest getalenteerde en veelzijdige actrices van onze tijd, dus het is geen verrassing dat ze geen onbekende is in een beetje improvisatie. In De duivel draagt Prada, Streep speelt slecht startbaan redacteur Miranda Priestly, die met een ijskoude houding rondwaart om de leegte die in haar groeit te verbergen. Een van de meer onvergetelijke regels van de film speelt zich af op het einde, nadat Andy (gespeeld door Anne Hathaway) tegen Priestly opkwam en insinueerde dat het hele glorieuze leven van roem en succes waar ze achteraan zat eigenlijk niets voor haar was. Priest duivels reageert met: "Oh, wees niet belachelijk, Andrea. Iedereen wil dit. Iedereen wil ons zijn. "Dit is iconisch omdat het het karakter van Streep op haar manier vasthoudt en gedoemd is om een leven van stille ontevredenheid te leiden, en raad eens? Het was helemaal niet-gescript! Goed gespeeld, Meryl.
5 Borat
Toen het voor het eerst werd uitgebracht, dachten velen dat Sacha Baron Cohen's was Borat was een volledig unscripted documentaire. Het is inmiddels onthuld dat de documentatie van een reis van een Kazachstaanse man om Pamela Anderson te vinden en haar mee naar huis te nemen, eigenlijk een eigen scenario had! Er waren echter bepaalde scènes die er juist uit bestaan dat Cohen loslaat en meegaat met de stroom van zijn karakter. Een daarvan is wanneer Borat een ontmoeting met een groep Amerikaanse feministen gepland heeft en probeert uit te leggen dat vrouwelijke hersenen wetenschappelijk bewezen zijn dat ze kleiner zijn dan mannelijke hersenen. Over de grootte van een eekhoorn, we geloven dat hij zegt. De vrouwen verlaten de vergadering kort daarna, duidelijk beu met zijn BS. Er zijn genoeg ongemakkelijke en ronduit waardige scènes zoals deze in Borat, en inderdaad, sommigen van hen werden op het laatste moment bedacht door Cohen!
4 De kater
De hilariteit die volgt De kater is doorgegaan naar het vinden van een plaats in de harten van vele millennials. De personages van Alan, Phil en Stu raken in de problemen terwijl ze in Las Vegas op zoek zijn naar hun vriend Doug, en maken ons zo aan het lachen dat je nauwelijks een hele sociale bijeenkomst kunt doorstaan zonder het tenminste te horen een verwijzing naar wolvenpakketten of schooltassen. Evenzo brengen de woorden "Niet aan tafel, Carlos" onmiddellijk beelden naar voren van een baby die gedwongen wordt wild ongepast te zijn. Deze klassieke babyscène die een van de grappigste in de hele film was, zat eigenlijk niet in het script, maar was geïmproviseerd door Zach Galifianakis, die Alan speelde. Ook het lied van Stu over de tijger van Mike Tyson leek niet op zijn plaats in de film, en dat komt omdat het werd geïmproviseerd door Ed Helms.!
3 Mooie vrouw
Julia Roberts lacht erin Mooie dame heeft haar echt geholpen om haar te vestigen als America's Sweetheart in de jaren negentig. We herinneren ons allemaal die scène, nietwaar? Edward Lewis (gespeeld door Richard Gere) neemt werkvrouw Vivian Ward (Roberts) mee naar de opera en presenteert haar met een waanzinnig OTT-diamanten halsketting. Terwijl ze haar handen uitsteekt om de juwelen aan te raken - waarschijnlijk om te zien of ze droomt of niet - zet Lewis de doos dicht op haar vingers, waardoor ze gaat lachen. Hoewel dit een gescript, schattig moment leek tussen de twee die perfect hun chemie vastlegden terwijl ze verliefd werden, bleek dit gewoon Gere grappig te zijn! Terugblikkend op het toneel, is haar verbaasde lach als reactie zo eerlijk en zijn brutale, brutale grijns is zo oprecht, dat we niet kunnen geloven dat we dit niet eerder hebben opgepikt! Gelukkig besloot de regisseur deze grap in de film te laten.
2 Aladdin
De geest in Disney's Aladdin misschien maakte het het succes dat het was. Gespeeld door Robin Williams, is Genie hilarisch, en levert voortdurend snelle lijnen van imitaties en spoofs, sarcasme en zo ongeveer elke andere vorm van humor die je zou verwachten van een legende als Williams. Genie's dialoog is zo opmerkelijk en hysterisch dat het echt moeilijk te geloven is dat Williams bijna alles heeft geïmproviseerd! Er is wel gezegd dat de late acteur uren materiaal opnam dat nooit werd gebruikt, en de film kreeg zelfs dat jaar de nominatie voor Best Adapted Screenplay Academy Award omdat zoveel Genie's lijnen geïmproviseerd waren, dus ze tellen niet echt als scenario! Genie slaagt erin te zingen, glibberige nabootsingen van beroemde gezichten binnen te slepen die over de hoofden van de kinderen gekeken zouden zijn, grappen vertellen, en nog steeds een van de warmste, meest loyale personages aller tijden zijn, wat een waar testament was voor Williams talent!
1 De peetvader
Het toploze filmtijd moment op onze lijst heeft zijn plek verdiend voor het behoren tot een van de beste films aller tijden (voor veel mensen). De peetvader misschien niet ieders favoriete film, maar het valt niet te ontkennen dat de film iets van een filmisch meesterwerk is! Het unscripted moment vindt plaats wanneer Don Corleone wordt gezien spelen met een kitten op zijn schoot. Er stond niets in het script over het hebben van een kat in de scene - het meest voorkomende verhaal is dat de regisseur het op de schoot van Marlon Brando plaatste vlak voordat de camera begon te rollen. Andere bronnen zeggen dat Brando ontdekt dat de kitten zich afvraagt rond de set en besloot om hem op het laatste moment met hem mee te nemen. Het hebben van een zwak voor dieren maakt elk personage sympathieker, dus bleek dat het hebben van een kat op de schoot van de maffiabaas een goede zaak was!