Quentin Tarantino's 'Pulp Fiction' 18 Behind-the-Scenes Secrets De meeste fans zijn zich niet bewust van
Er bestaat slechts één echt kalendersysteem: er is voordat je het ziet Pulp Fiction, en dan is er na. De meeste mensen die het hebben bekeken, zullen je vertellen dat het een film is die je beslist niet mag missen. Beschouwd als een van de beste films van Tarantino (zo niet de beste) uit een reeks klassieke films, Pulp Fiction veranderde Hollywood voor altijd.
Niet alleen begon het de carrière van sterren te starten en te doen herleven, maar het inspireerde ook films die erachter kwamen. Uitgebracht in 1994, de film heeft een ensemble cast en een verhaal dat niet afhankelijk is van een conventionele tijdlijn. Het verhaal springt overal omheen. Plus, het is het soort film vol met drama, lacht en heel veel andere dingen vermengd die op de een of andere manier werken.
Zoals met elke cultfilm, hebben kijkers sinds het uitkomen geobsedeerd over elk frame van deze film. Tarantino is het soort regisseur dat veel referenties invoert voor fans, en ze zijn zeker bedoeld om op te pikken en te ontdekken.
Maar hoe zit het achter de schermen? Hoewel de film zelf legendarisch is, is er net zo veel intriges gebeurd buiten de camera rondom deze film. We hebben het laagste idee van enkele van de meest fascinerende en verhelderende details die fans van deze klassieker niet zullen geloven.
18 John Travolta was eigenlijk degene die met de iconische dans tussen Vincent en Mia opkwam
Dus die danssequentie in Jack Rabbit Slim's tussen Vincent Vega en Mia Wallace was memorabel en iconisch. Maar konden kijkers ervan uitgaan dat het eenvoudig en eenvoudig was om te fotograferen? Vanaf The Daily Beast, ze improviseerden de dans praktisch ter plaatse. In feite bedacht Travolta de meeste dansbewegingen. Het is allemaal logisch gezien zijn rol in de discofilm Zaterdag avond koorts.
Travolta werpt enig inzicht uit en zegt: "Ik had Quentin eigenlijk verteld over de dansen waarmee ik ben opgegroeid. De Twist is wat hij wilde, maar ik zei: 'Er waren andere leuke dansen uit die tijd! The Spin, The Batman, The Hitchhiker U kunt dit uitbreiden en hoeft niet alleen The Twist op te nemen. '
Travolta deed zijn ding, Tarantino vond het geweldig, en de rest - zoals ze zeggen - is geschiedenis.
The Daily Beast zet zelfs het citaat van Travolta voort, waarin hij zegt dat het slechts een deel van de dag duurde om te schieten. Het klinkt alsof er geen tijd was voor een van de beste scènes om bij elkaar te komen. Het is niet alleen een van de beste scènes van de film, maar ook een van de beste scènes uit de geschiedenis van Hollywood. Zelfs Tarantino erkent, als per The Daily Beast, dat hij enige inspiratie kreeg van de Franse filmmaker Jean-Luc Godard voor het hebben van een dansscène in het midden van zijn film.
17 Ezechiël 25:17 - Bestaat niet echt
Iedereen die de film heeft gezien, houdt van en kent Jules. Gespeeld door Samuel L. Jackson, hij heeft enkele van de beste delen in de film. In twee van die scènes gaat het zelfs om een van zijn beroemde toespraken. Hij zegt het twee keer in de film, maar in twee heel verschillende contexten. Zijn toespraak is een recitatie van een vers in De Bijbel.
Maar volgens Uproxx, het is niet echt een feit Bijbel passage. Hoewel zwaar genomen uit Ezechiël 25:17 - wat het exacte vers Jules verwijst - is het beste deel over de rechtvaardige man en de herder niet vanaf daar. In feite hebben Tarantino en Jackson dit onderdeel ingevoegd volgens Uproxx.
Hoewel sommigen het heiligschennend zouden kunnen noemen, kunnen we het niet helpen, maar houden van wat ze met deze passage hebben gedaan. Of misschien is het precies de manier waarop Jackson zijn lijnen aflevert? Hoe dan ook, de passage klinkt gewoon zo cool van Jules.
Er wordt veel gespeculeerd over wat Tarantino in de eerste plaats heeft geïnspireerd. Uproxx speculeert dat het misschien geweest is Van Dusk Til Dawn wanneer een vroege versie van het script het had. Een andere theorie is de film uit 1976 Karate Kiba. Hoewel het niet helemaal duidelijk is, maakt het ons niet zoveel uit. Het is een van onze favoriete scènes in de hele film.
16 John Travolta nam een enorme loonsverlaging, maar uiteindelijk profiteerde hij ervan
Laat het een les zijn voor aspirant-acteurs en creatievelingen dat het grote geld pas later komt. Of, in het geval van John Travolta, moet je bereid zijn een echt salaris te betalen voor waar je bent in je carrière.
Omdat zijn carrière op de fritz was en er dringend een upgrade nodig was, boden de filmmakers hem slechts $ 150.000 aan volgens TomorroWoman. Wijselijk, geaccepteerd door Travolta. Waarom was het wijs? De film ging door als een grote hit.
Met zijn carrière opnieuw tot leven gewekt, zou Travolta een nieuw fortuin gaan verdienen voor zichzelf als een populaire acteur.
Wat het schamele salaris van Travolta des te verbazingwekkender maakt, is het feit dat de film een budget van $ 8 miljoen had, zoals Lifebru rapporten. voorts, Lifebru stelt dat ze $ 5 miljoen hebben gebruikt om alleen voor acteurs te betalen.
Nog gekker, met de film zo'n hit, ging het $ 210 miljoen verdienen aan de kassa. Dat is echt indrukwekkend voor zo'n klein budget. Hoewel Travolta in eerste instantie misschien niet de vruchten heeft geplukt, heeft zijn beslissing om vroegtijdig te bezuinigen later veel succes gehad. Travolta is nog altijd een ster en acteert in films allemaal met de hulp van Pulp Fiction.
15 Robert Rodriguez schoot alle scènes neer Tarantino was binnen maar kreeg nooit krediet
Hoewel Tarantino waarschijnlijk wou dat hij voor de camera kon acteren terwijl hij tegelijkertijd achter de camera aan het sturen was, is de waarheid dat het onmogelijk is. Maar hij vindt het heel leuk om rollen in zijn films te hebben. Dus om dit te verhelpen, vertrouwde hij zijn beste vriend Robert Rodriguez toe achter de camera te gaan zitten wanneer hij in een scène acteerde, zoals Lifebru rapporten. Het verbazingwekkende deel is, volgens Lifebru, Rodriguez staat zelfs niet in de credits van de film. Dat is een echt kenmerk van vriendschap wanneer iemand bereid is om een ander te helpen zonder er zelfs maar een naam voor te krijgen.
Aan de andere kant is het alleen maar eerlijk gezien de twee elkaar in de loop van de tijd hebben geholpen. Zelfs Tarantino had een kleine rol in woesteling, een van de films van Rodriguez. Het kwam een jaar later uit Pulp Fiction. De rol van Tarantino is echter niet de meest opvallende. Zijn karakter sterft in het toilet. Klinkt ontzettend veel als het einde van Vincent Vega Pulp Fiction aan ons. We twijfelen er niet aan dat deze twee regisseurs plezier hebben in het verwijzen naar elkaar en samenwerken. Uiteindelijk zouden deze vrienden en directeuren samenwerken om te produceren Death Proof in 2007 vanaf IMDB, wat een eerbetoon is aan al hun favoriete grindhouse-films die ze opgroeiden.
14 Harvey Weinstein bijna voorgekomen dat John Travolta de rol van Vincent kreeg, hij wilde Daniel Day-Lewis in plaats daarvan
Het is moeilijk voor mensen om zich voor te stellen Pulp Fiction zonder hun favoriete sterren. Kunnen we iemand anders echt als Vincent Vega zien? Zoals iedereen weet, heeft de rol in die tijd de beginnende carrière van John Travolta doen herleven. Maar blijkbaar waren er wegversperringen die verhinderden dat Travolta een schoen-in was. Aan wie heeft iedereen de schuld? Wie anders, maar producent Harvey Weinstein? Hij wilde Daniel Day-Lewis of Bruce Willis in plaats daarvan, volgens Screencrush. Hoewel Bruce Willis uiteindelijk een andere rol speelde als de bokser Butch, kreeg Day-Lewis de rol niet.
Hoewel we denken dat Daniel Day-Lewis een van de grootste acteurs aller tijden is die drie beste acteurs-oscars heeft gewonnen, kunnen we hem gewoon niet in de rol zien - niet wanneer we hebben ervaren hoe iconisch en passend John Travolta is voor het deel van Vega!
Screencrush meldt dat Weinstein dacht dat hij Day-Lewis zou kunnen krijgen na zijn Oscar-winnende turn-in Mijn linkervoet. Gelukkig hield Tarantino zijn hand op Travolta, waarvan we allemaal weten dat dit het beste is voor het onderdeel. Dit is slechts een andere reden waarom we ervan overtuigd zijn dat Tarantino de meester is die weet wat hij doet. Anders zou Day-Lewis alle milkshakes van Mia Wallace in de scene van Jack Rabbit Slim hebben opgedronken.
13 Er was een paasei op de selectiekader bij de bokswedstrijd die de meeste fans niet opmerkten
Knipper en je hebt misschien het selectiekader gemist waarin namen van boksers worden getoond die vochten voor Butch's eigen gevecht. Onderaan de "Slag om de Titanen" bovenaan staan nog twee andere wedstrijden vermeld. De grootste onderaan moet vrij eenvoudig zijn Lifebru wijst erop dat het een verwijzing is naar de voormalige Amerikaanse presidenten Coolidge en Wilson.
De andere is minder voor de hand liggend. Volgens Movieseum, het is een verwijzing naar twee collega's die Tarantino kende in de videotheek. Zoals de meeste mensen weten, werkte Tarantino bij een lokale videotheekmakerij voordat hij in Hollywood groot werd. Movieseum heeft hun namen vermeld als Russel Vossler en Jerry Martinez. Het is hilarisch dat Tarantino hun namen in dit selectiekader zou opnemen, waarbij iets van zijn eigen geschiedenis in de film zou worden ingevoegd.
Blijkbaar, Movieseum gaat verder met te zeggen dat Vossler en Martinez zelfs met Tarantino aan een aantal van zijn films gingen werken. Vossler maakte een cameo-optreden in het door Tarantino geschreven Vier kamers, terwijl Martinez diende als grafisch ontwerper op geregisseerd Tarantino Kill Bill films.
Zelfs als het een inside-joke is om hun namen op te nemen in de feesttent, is het een humoristische referentie. Het is Tarantino die laat zien dat hij deze films vooral voor zichzelf maakt.
12 De rode Malibu Mia en Vincent reed in Was eigenlijk Tarantino's auto, maar het werd gestolen
Denk aan die gladde rode Chevrolet Chevelle Malibu uit 1964 waar Vincent Vega en Mia Wallace naar binnen rollen, naar Jack Rabbit Slim's? Diezelfde auto behoorde eigenlijk tot Tarantino op het moment dat de film in productie was, volgens Uproxx. Helaas, terwijl Tarantino aan de film werkte, stal iemand de auto. Hoewel de auto in celluloid leefde, kwam de werkelijke Chevelle Malibu pas veel later weer tevoorschijn.
Jaren later in 2013, Uproxx meldt dat een politieagent de auto heeft gevonden. Blijkbaar was de auto in bezit gekomen door twee tieners. Niet alleen dat, maar ze waren het ook aan het uitdelen voor onderdelen. De politieagent had hen onmiddellijk gearresteerd. Nadat de agent wat gegraven had, ontdekte hij dat iemand het VIN van de auto had aangepast. Dat bevestigde de verdenkingen van de agent dat iemand het had gestolen.
Zelfs de eigenaars van de auto hadden op dat moment geen idee van het verhaal erachter of dat het ooit toebehoorde aan Tarantino.
Op dit punt had Tarantino waarschijnlijk genoeg auto's. Maar een Chevelle Malibu uit 1964 is onvervangbaar, vooral als je in zo'n klassieke film gebruikt. Het laat alleen maar zien dat er altijd hoop is op verloren dingen. We wedden dat Tarantino nooit had verwacht om weer over die auto te horen.
11 De Wallet Jules Has, heeft er nog veel meer betekenis voor
Zoals fans weten, bezit het personage Jules gespeeld door Samuel L. Jackson een bepaalde portefeuille. Deze portemonnee, waarin 'Bad Mother', you-know-what, staat, speelt een rol in de laatste scène van de film. Volgens Lifebru, het is een referentie uit de film schacht (voor degenen die jonger zijn dan 40). Het is ironisch als je Jackson doorstreept IMDB om erachter te komen dat hij in 2000 in een remake van die film zou schitteren.
Hoe dan ook, terugkeren naar de portemonnee (alleen Ringo bracht het terug naar Jules in de film), het hoorde echt bij Tarantino, zoals Lifebru. Hoewel we denken dat Tarantino zelf ook een coole kerel is, zijn we een beetje verbaasd dat hij dit zou rond dragen. Aan de andere kant is hij nooit iemand geweest om verlegen te zijn in zijn films of scenario's.
We denken dat het behoorlijk slim is dat Tarantino deze portefeuille in de film heeft gestopt. Het is niet alleen grappig maar ook geloofwaardig dat hij zo'n portefeuille zou bezitten. Bovendien is het gewoon een andere filmreferentie. Tarantino maakt graag popcultuur- of filmreferenties in zijn eigen films. Het is een van zijn kenmerkende kenmerken. We denken dat deze portefeuille voldoet aan veel van de criteria van Tarantino in zijn films. Het feit dat het zijn eigen is voegt slechts een extra laag van inzicht toe.
10 Iedereen in Hollywood wilde Mia Wallace zijn
Tijdens het gietproces was Mia Wallace een gewilde rol. Actrices overal in Hollywood wilden Mia spelen Pulp Fiction. Wanneer je alle actrices in één keer voor de rol beschouwt, is het moeilijk je voor te stellen hoe anders de film zou zijn geweest.
Volgens Flavorwire deden Meg Ryan en Isabella Rossellini allebei audities voor het stuk, de laatste won de eer van Ronnie Yeskel, de casting director van de film.
Uproxx meldt dat op dat moment een hele reeks andere actrices werden overwogen. Dat waren onder meer Daryl Hannah, Joan Cusack, Michelle Pfeiffer en zelfs Julia Louis-Dreyfus. Volgens de agent van Louis-Dreyfus is haar planning in strijd met Seinfeld verhinderde haar echter door te binden.
Natuurlijk weten we allemaal wie echt Mia Wallace heeft gespeeld. Er is maar één actrice in de wereld die het had kunnen doen, en dat is Uma Thurman. Maar Flavorwire stelt dat Tarantino Thurman niet eens overwoog voor de rol in eerste instantie. Blijkbaar was het allemaal de agent van Thurman die de ontmoeting met Tarantino had opgezet. Het is gek om na te denken over hoe anders de film zou zijn geweest als Thurman niet was gecast. Maar dan had Mia Wallace ons net gezegd dat we geen vierkant moesten zijn.
9 Tarantino wilde Jules een gigantische afro hebben
Lezers moeten zich schrap zetten voordat ze dit bericht lezen. Het bevat een levensles van onschatbare waarde die misschien je verstand kan verbazen. Maar eerst de achtergrond. Blijkbaar - zoals gemeld door de fijne mensen om Cinema Blend - Oorspronkelijk stelde Tarantino Jules voor met een gigantische afro.
De reden erachter? Zijn liefde voor het genre van blaxploitation-films, zoals Cinema Blend wijst erop. Maar toen Tarantino stuurde wat Jackson zelf zei dat een "jonge, witte P.A. over was naar South Central om een Afro-pruik te kopen", meldt de acteur dat ze in plaats daarvan terug kwam met iets anders. Niemand had kunnen vermoeden dat het zo veel beter zou zijn.
"Ze heeft een Jheri-krulpruik gekocht, vind het een Afro-pruik," zei Jackson bij wijze van Cinema Blend. We kennen de look nu allemaal en zouden er moeite mee hebben om zich op dit moment een feitelijk beeld van Jules voor te stellen. Het is alsof zelfs dergelijke fouten de film uiteindelijk beter hebben gemaakt. Dat is de levensles die we vandaag voor u hebben: wees in het begin niet kritisch over de fouten, omdat u misschien zult ontdekken dat het u in de lange tijd verkeerd helpt. We zijn zo blij dat P.A. heb het verkeerd en heb in plaats daarvan een Jheri-krulpruik gepakt. Het zijn de kleine dingen.
8 De beroemde scène met adrenalinestoten werd helemaal afgemaakt met "Movie Magic"
Iedereen die ooit heeft gezien Pulp Fiction heeft hun favoriete scène. De film zit boordevol ongelooflijke onderdelen. Er is echt geen fout antwoord. Daarom houden zoveel mensen van Pulp Fiction. Het heeft sympathieke personages en veel memorabele delen. Een van de scènes die de mensen vroegtijdig uit hun stoel haalt, is wanneer Mia Wallace te ver gaat. Vincent is in paniek. Zijn enige taak was om de vrouw van de baas een goede tijd te laten zien. Als er iets gebeurt met haar op zijn horloge, is hij genaaid. Herenigd met Lance - de dealer - bereiden ze een adrenaline-shot voor om haar te redden.
Wat hierna verschijnt, is een van de meest on-the-edge-of-your-seat scènes in de hele film, maar de meeste kijkers weten niet wat de cinematografische misleiding is die nodig is om deze scène mogelijk te maken!
In plaats van daadwerkelijk een naald in Mia Wallace te prikken, trekt Travolta in feite de naald terug. Vervolgens hebben Tarantino en de filmmakers door de magie van het bewerken de opname omgekeerd zodat het lijkt alsof het de andere kant opging, wat komt door De NY Post. Het is zo makkelijk; kijkers trappen zichzelf op omdat ze er eerder niet aan hebben gedacht. Uiteindelijk maakt Tarantino filmmagie zo eenvoudig.
7 Echtgenoot Echtgenoot en vrouw speelden in de film
Een van de grappigste en meest onverwachte onderdelen van de film is wanneer Harvey Keitel verschijnt. Keitel speelt Winston Wolfe, een personage dat iedereen wil zijn. Hij verschijnt vrijwel wanneer de personages zich in een moeilijke situatie bevinden, ruimt de situatie binnen enkele uren op en ziet er moeiteloos uit. Hij is in wezen een soepele beweger en een schudder. Hij kan het ook niet goed vinden met Vincent, en ze hebben allebei een aantal behoorlijk grappige vooroordelen.
Nadat Wolfe opduikt om de dag te redden, laat hij de hoofdpersonages achter op een autokerkhof. In dat tafereel verschijnt de dochter van de eigenaar van het autokerkhof en heeft een korte scène met onze personages. Ze wordt gespeeld door Julia Sweeney van Zaterdag nachtleven roem.
Wat gek is, is dat zij en de Gimp, gespeeld door Stephen Hibbert, volgens het echte leven man en vrouw waren Uproxx. Het paar is niet meer samen, maar het is nog steeds een hele band. Uproxx zelfs rapporten die Hibbert schreef voor tv-programma's Mad TV en Boy Meets World. We wisten al dat de film vol met getalenteerde sterren was. Maar nu weten we dat zelfs de minder belangrijke karakters celebs waren.
6 A Piece Of Junk Car Elke Tarantino-fan wil
In Pulp Fiction, de bokser met de naam Butch heeft niet de beste rit. In vergelijking met Vincent's Chevelle Malibu is het zelfs zielig. Butch, gespeeld door Bruce Willis, rijdt een witte Honda Civic SL uit 1980, volgens Beste filmauto's. Het is klein, functioneel en brengt hem later in de problemen wanneer hij ermee over Marsellus Wallace probeert te rennen. Ondanks hoe de auto van Lame Butch is, zullen de Tarantino-fans een speciale plaats in hun hart innemen voor deze auto.
Voor die fans met scherpe ogen, volgens Best Movie Cars, komt dit stuk o 'junk eigenlijk ook voor in Tarantino's andere films!
Dezelfde exacte Honda Civic is dezelfde exacte auto-stewardess waar Jackie eigenaar van is Jackie Brown. Beste filmauto's meldt ook dat dezelfde auto is gezien Kill Bill: Deel 2. Het verschijnt op de parkeerplaats van de stripclub waar Budd werkt.
In tegenstelling tot Tarantino's eigen Chevelle Malibu, zijn er geen rapporten die erop wijzen dat de Honda Civic ooit is gestolen. Wie zou het ooit proberen te nemen? Nu het woord er is, is er misschien een plotselinge interesse in de oude auto. We denken dat dit een geweldig klein persoonlijk paasei is dat Tarantino in zijn films heeft gestopt.
5 The Knack's "My Sharona" Song heeft de film niet gemaakt
Er is een scène in de film die voor sommigen moeilijk te bekijken is. Het is wanneer Butch en Marsellus Wallace zich in een precaire situatie bevinden. Als gevolg hiervan bevindt Wallace zich aan de ontvangende kant van iets dat hij niet met hem wil gebeuren. De scène wordt echter alleen versterkt door de songselectie van Tarantino. Tijdens dit deel speelt het nummer "Comanche" op de achtergrond, maar het was niet altijd zijn eerste keuze.
Volgens Flavorwire, de populaire hit "My Sharona" van The Knack was zijn eerste keuze. Volgens de site besloot hij om in een andere richting te gaan nadat het nummer was gespeeld Reality Bites. Er lijken echter verschillende theorieën op dit front.
Terwijl Lifebru bevestigt dat Tarantino oorspronkelijk had gehoopt om "My Sharona" te gebruiken, ze hebben een andere reden waarom het nummer niet de laatste snit heeft gemaakt. Volgens Lifebru, het is omdat een van de bandleden van The Knack zich tot het christendom had bekeerd.
Blijkbaar wilden ze niet dat hun muziek werd afgespeeld in de foliescène van de film. Het klinkt alsof er twee heersende ideeën zijn over waarom Tarantino niet met 'Mijn Sharona' meeging. Dit lijkt alleen maar meer toe te voegen aan de legende die dat is Pulp Fiction. Hoe het ook zij, het laatste nummer dat Tarantino koos werkt prima.
4 Er is geen 'pulp-fictie' zonder Travolta
Zoals een ander item op deze lijst over Uma Thurman speculeerde, kunnen fans zich dat niet echt voorstellen Pulp Fiction zonder John Travolta? Hij belichaamt het personage volledig. We geloven dit personage wanneer hij op het scherm staat. Maar volgens Ronnie Yeskel, zoals gemeld door Flavorwire als de casting director voor de film, had John Travolta niet in de film mogen zijn.
Volgens haar was Michael Madsen in voor de rol. Voor degenen die hulp nodig hebben, is Madsen een terugkerende acteur in de film van Tarantino.
Hij speelde Budd in Kill Bill en Vic Vega in Reservoir Honden waar hij een agent martelt. Op een kanttekening, Flavorwire merkt op dat Vic Vega de broer van Vincent Vega's zou moeten zijn.
Maar toen Michael Madsen besloot om te doen Wyatt Earp in plaats daarvan liet een van de grootste rollen van de film vacant. Dat is het moment waarop John Travolta naar binnen stapte om de dag te redden. Kijk, als we helemaal eerlijk zijn, wie moet dan zeggen dat we de film nog steeds niet leuk zouden vinden als iemand anders Vincent Vega was? Michael Madsen is zeker een geweldige acteur en had het kunnen uitstellen. Maar toch is het moeilijk om iemand anders in de rol voor te stellen behalve Travolta. Alleen hij had tenslotte die dansscène kunnen doen.
3 Er is geen 'pulp-fictie' zonder Jackson
Samuel L. Jackson is de belichaming van zijn rollen in Pulp Fiction. Jules is praktisch een rol die hij was geboren om te spelen. Aanvankelijk deed Jackson auditie voor Reservoir Honden, dat is de debuutfunctie van Tarantino volgens Lifebru.
Voor degenen die het nog niet hebben gezien, is er een personage dat Mr. Orange coacht over hoe je undercover kunt gaan. Hij is een humoristisch personage in een zeer creatieve scène. De originele acteur heeft goed werk geleverd. Maar hoewel Jackson er geen rol in had gespeeld Reservoir Honden, Tarantino vond hem voldoende om een deel alleen voor hem te schrijven in zijn volgende film.
Het is een schande toen het tijd was om te casten Pulp Fiction, ze maakten een eenvoudige fout.
Volgens Cinema Blend zei Jackson dat iemand bij de receptie, toen hij oorspronkelijk binnenkwam voor de auditie, hem verwisselde voor Laurence Fishburne - wat blijkbaar Jackson geërgerd had tot het punt van stomen tijdens zijn auditie!
Zoals fans zich kunnen voorstellen, was zijn woede perfect voor de rol. Hoewel we het moeilijk vinden om te geloven dat ze Jackson zouden vermengen met Fishburne, Cinema Blend speculeert dat het opzettelijk was Jackson van zijn stuk te maken voor zijn auditie. Het is moeilijk om feit en fictie hier te scheiden, maar één ding weten we zeker: Jackson heeft waarschijnlijk die auditie gewiegd.
2 Dit zal je theorieën over Marsellus Wallace's pleister helpen
Er zijn een aantal mysteries geplant in de hele film waarin fans de betekenis achter hen zelfs tot op de dag van vandaag raden. Afgezien van de koffer en wat de inhoud ervan is, blijven fans discussiëren over de betekenis achter Marsellus Wallace's pleister. Voor die paar onbewuste mensen die de film nog niet hebben gezien, heeft Wallace (gespeeld door Ving Rhames) een pleister op zijn nek. Er zijn opvallende close-ups in de hele film waarin het verband wordt getoond en mensen vragen zich af waar het allemaal over gaat. Het is echter teleurstellend.
Volgens Lifebru, de pleister is bedoeld om een snee te bedekken die Rhames tijdens het scheren kreeg. De site gaat verder met te zeggen dat Tarantino het geweldig vond, dus bewaarden ze het daar. Drukte heeft een iets andere kijk, zegt dat Rhames een litteken in zijn nek heeft dat hij wilde verdoezelen.
Uiteindelijk had Tarantino dit oorspronkelijk niet gepland vanuit een creatief standpunt. Daarom zit er niet zoveel opzettelijke betekenis achter als mensen hebben gespeculeerd. Maar fans moeten het waarderen dat het er in de eerste plaats is. Bovendien besloot Tarantino om het daar te houden; dus het is een soort van zijn idee. Dit is een iconisch deel van de film dat we ons niet zonder kunnen voorstellen.
1 Bob Dole sprak over zijn enorme afkeer van de film
De Amerikaanse politicus Bob Dole was geen grote fan van de film toen deze voor het eerst uitkwam. Sterker nog, we twijfelen er hoogst aan dat hij vandaag een fan is. Volgens The New York Times, Dole vond de film geprezen gebruik van de stof. De film zit er zeker vol mee, dat is zeker. Maar we kunnen het niet echt eens zijn met een simplistische verklaring als Dole's. Films zijn immers aan het eind van de dag fictie. Voor sommige mensen is dit hun levensstijl. Het geeft alleen maar weer hoe het leven eruit ziet. We denken niet dat het dat noodzakelijkerwijs goedkeurt.
Hoe dan ook, terug naar de uitspraken van meneer Dole: De Times merkt op dat hij dacht dat het 'de romantiek van' een bepaalde stof stimuleerde. Hé, we vinden ze ook niet leuk, daar kunnen we het met hem over eens zijn. We leven substantieel levens af, maar we denken dat fictie die dingen kan portretteren zonder het noodzakelijk te vergoelijken.
Wat Pulp Fiction ook onderzoekt, is hoezeer deze praktijk een leven kan verwoesten.
Het is meer een waarschuwend verhaal dan het promoten van stoffen. Hoe dan ook, Dole heeft recht op zijn meningen zoals ieder ander. Dat is wat ons land mooi maakt, is het niet? We moeten het aan Dole overhandigen omdat hij niet bang is om het tegen Hollywood op te nemen.
Referenties: The Daily Beast, Uproxx, TomorroWoman, Lifebru, Lifebru, Screencrush, Movieseum, Lifebru, Lifebru, IMDB, Flavorwire, Cinema Blend, NY Post, Best Movie Cars, Flavorwire, Lifebru, NY Times, Flavorwire, Lifebru, Cinema Blend, Lifebru, Bustle
