14 afbeeldingen die je niet zult geloven zijn tekeningen
Potlood, verf, olie, pastelkrijt, houtskool en meer: er zijn een bijna oneindige hoeveelheid materialen die een kunstenaar kan gebruiken om prachtige kunstwerken te maken. Van abstracte kunst tot bouwkundige tekeningen, er zit ook een oneindige hoeveelheid talent in de geesten en lichamen van de creatieve wereld. Maar wat gebeurt er als kunst en realiteit met elkaar verweven raken? Er zijn enkele kunstenaars die stukken hebben gemaakt die de meesten als een echte foto zouden beschouwen, zonder een tweede blik of vraag.
Geloof het of niet, de foto's hier zijn gemaakt door iemands handen en niet door een camera die een realistisch moment vastlegt. In plaats daarvan kwam elke vulling van kleur of lijn van een penseel uit de vingertoppen van een persoon en niet uit een druk op een knop of computerscherm. Verbaas de ogen en zaag door een beetje van 's werelds meest inspirerende en getalenteerde artiesten - maar laat je niet misleiden door wat wordt verondersteld. Ze worden 'hyperrealistische' kunstwerken genoemd en ze bedriegen mensen, verwart mensen en verras mensen over de hele wereld. Hieronder staan 14 afbeeldingen die eigenlijk tekeningen zijn, of de ogen het nu geloven of niet.
14 door Paul Lung
Dit kan lijken op een doorsnee, langharig, pluizig, schattig en aanhalig kitten, maar het is echt een potloodtekening gedaan door kunstenaar Paul Lung. Met behulp van mechanische potloden gebruikt Lung de huisdieren van zijn en zijn vrienden als muzen voor zijn kunst. En soms kan het tot 90 uur duren om een van zijn stukken te voltooien! Hoewel deze tekening kan lijken op een foto die zwart en wit is geworden, was deze echt handgemaakt met veel hard werk, tijd en talent.
13 Door Adolfo Fernandez Rodriguez
Niets werd gebruikt om dit prachtige stuk te creëren naast een reeks kleurpotloden. Hoe ongelofelijk dat ook is, de Spaanse kunstenaar Adolfo Fernandez Rodriguez besteedt aandacht aan elk ingewikkeld detail wanneer hij zich concentreert op handen, water en sculptuurstukken. Elke bubbel, schaduw, reflectie, gekletter en plons wordt vastgelegd door zijn handen en handen alleen tijdens de hele creatie van zijn kunst. En Rodriquez heeft een hele Facebook-pagina gewijd aan zijn verbluffende illustraties. Dit specifieke stuk komt uit zijn serie "language of hands".
12 Door Paul Cadden
De Schotse kunstenaar, Paul Cadden, gebruikt foto's die hij tijdens zijn reizen maakt als inspiratie voor zijn tekeningen. Met alleen een grafietpotlood legde hij het moment vast van een 50-jarige vrouw die hij in China tegenkwam lachend en lachend. Het omzetten van deze foto's in zwart-wit, met de hand getekende stukken lijkt nogal ontmoedigend en vervelend. Naast grafietpotloden staat het hem ook bekend aquarellen te gebruiken voor het maken van dit soort hyperrealistische kunstwerken.
11 Door Gottfried Helnwein
Het is nogal ongelofelijk om te denken dat dit portret van een klein meisje echt gemaakt is met stevige penseelstreken. De Oostenrijkse, visuele kunstenaar Gottfried Helnwein staat ook bekend als een foto-realist gebaseerd op zijn grote portretten van kinderen - vaak met een thema van "het verliezen van onschuld", geweven door de stukken heen. En dit specifieke werk is misschien wel een van de moeilijkste om te geloven dat het handgemaakt was in plaats van te schieten met een hoogwaardige camera van een fotograaf vanwege de detaillering en ongelooflijk realistische ingewikkeldheid.
10 door Robin Eley
Als een in Londen geboren artiest die alleen maar olieverf en miniatuurborstels gebruikt, reconstrueert Robin Eley elke vouw van de plastic folie in dit inspirerende en hyperrealistische kunstwerk. Ze staat erom bekend weken te nemen om een nieuw werk te maken. In feite duurde een van haar stukken meer dan 500 uur om te produceren. Het is duidelijk dat er niet wordt beweerd dat ze zich aan haar vak heeft gewijd!
9 door Omar Ortiz
Hier is nog een stuk van een hyperrealistische artiest die ongelooflijk moeilijk te geloven is, is geen echte foto. Omar Ortiz, uit Mexico, heeft gezegd: "Sinds ik met schilderen begon, heb ik altijd geprobeerd de dingen zo echt mogelijk weer te geven." En zijn olie op linnenschilderijen van het vrouwelijk lichaam is meer dan realistisch. Elke nuance van licht en huid is aanwezig in zijn werk.
8 door Lee Price
Lee Price werkt met olie op linnen, en het is verbluffend. Het gebruik van kleur en realistische details is ongelooflijk, maar de manier waarop het werk is voltooid, lijkt nogal chique en verfijnd. En er is een gepolijst randje aan het werk dat het aantrekkelijk maakt voor een breed scala aan doelgroepen. Prijs, geïntrigeerd door de relatie tussen voeding en lichaamsbeeld, gebruikt dit als inspiratie voor haar werk.
7 door Paul Cadden
Dit is nog een stuk van Paul Cadden dat te verbluffend was om niet te vertonen. Gemaakt met eenvoudig potlood en papier, zijn de details van dit specifieke stuk zo ingewikkeld dat er op het eerste gezicht geen andere veronderstelling zou zijn dan te geloven dat dit een foto was. Deze Schotse kunstenaar heeft nogal de aandacht voor detail en definitie. En deze specifieke tekening heeft als titel: "4 dagen."
6 door Ben Weiner
Ben Weiner gebruikt mensen niet als onderwerpen van hyperealistische kunst, maar gebruikte verf. Dit zijn eigenlijk schilderijen van ... verf. En ze zijn schokkend echt, bijna alsof iemand uit kan reiken en hun handen in de kleuren kan dopen. Deze in Amerika geboren artiest keek naar buiten de doos gemaakte, gefixeerde portretten van mensen en liet iedereen zien hoe je bijna tastbare werken kon maken met alledaagse inspiratie.
5 door Ivan Hoo
Alleen al op één schilderij dagen doorbrengen, neemt deze kunstenaar elke dag een kijkje in het leven en verandert ze in ultra-realistische kunstwerken. Hij kan werken vanuit stillevens of vanuit foto's, hoe dan ook Hoo heeft het vermogen om ongelofelijke kunst recht te maken met de toppen van zijn vingers. Hij duikt ook in alledaagse voorwerpen in plaats van te vertrouwen op alleen maar portretten en gezichten van dichtbij. Van puppy's tot Nutella, hij kan het allemaal met een paar zachte pastelpotloden.
4 door Samuel Silva
Deze Portugese kunstenaar kan een eenvoudige balpen gebruiken - met verschillende kleuren - om dit soort illustraties te maken. Het kan tot 30 uur duren voordat Samuel Silva een foto in een stuk opnieuw samenstelt. Zijn werk lijkt een beetje magisch met zijn perfecte techniek, visuele details en bijna tastbare accenten. Zoals deze tijger, bijvoorbeeld zachte vacht, scherpe snorharen en doordringende ogen.
3 Door Mike Dargas
Mike Dargas creëerde een hele reeks hyperrealistische portretten van vrouwen. De vangst met zijn stukken is dat ze vrouwengezichten gedrenkt in honing verbeelden en geen enkele porie of haarzakje wordt gemist tijdens het hele proces. Deze schilder kan elke vouw van de lip krijgen en het zo echt en tastbaar maken als een schilderij kan zijn zonder dat het vlak voor uw ogen tot leven komt.
2 door Simon Hennessey
Zoals Huffington Post aangeeft, schilderde deze kunstenaar ogen, totdat hij er echt heel goed in was. De schilderijen van Simon Hennessey hebben ogen die "caleidoscoopspiegels zijn die de wereld om hen heen kromtrekken en weerspiegelen." Het grote verschil met zijn werk is dat het echte mensen verbindt met een ingebeelde wereld om hen heen - gezien in de reflecties rond de ogen. Het is eigenlijk heel magisch en ongelooflijk creatief. Van de London Bridge tot stedelijke skylines, ze zijn te vinden in de lenzen van de zonnebril die in de stukken wordt gedragen.
1 door Jason De Graaf
Een Canadese schilder creëerde een hele reeks hyperrealistische kunstwerken en zijn naam is Jason De Graaf. Ze zijn bijna te echt, te gedetailleerd en te 'perfect' om als met de hand beschilderde stukken te geloven, maar dat zijn ze wel. Dit is een andere kunstenaar die zich afwendt van portretten van mensen en voor items gaat in een unieke vorm, door texturen en kleuren te mengen. Water en marmer gebruiken als inspiratie om het oog scheef te trekken, er is een hoger detailniveau voor zijn schilderijen.
